Home Studio Series Bagian 7: Memprogram Basslines Anda
Rekaman Rumah / / March 19, 2020
8bitjay kembali dengan seri lanjutannya tentang memulai dengan rekaman rumah. Minggu ini dia menunjukkan kepada Anda bagaimana memulai pemrograman garis bass.
Halo halo! Kami kembali dengan bagian terbaru dari seri studio. Hari ini, kita akan menggunakan bassline.
Basslines seringkali sedikit rumit, karena menggoda untuk mulai terlalu menyukainya. Caranya, sebenarnya harus sederhana. Sebagian besar waktu, bass hanyalah jangkar untuk sisa musik. Ini mengikuti catatan root dari progresi akor. Seperti apa pun, aturan ini tidak diatur dalam batu. Saya telah melihat basslines yang menciptakan bagian utama musik. Namun, untuk sebagian besar, yang terbaik adalah membuatnya tetap sederhana. Sederhana itu mudah diingat, dan mudah diingat. Kemudian, ketika Anda menjadi lebih maju, lebih mudah untuk membuat garis bass yang lebih kompleks yang dapat membawa lebih banyak melodi. Yang terbaik adalah mulai dari suatu tempat dan belajar dari sana saat Anda maju.
Hal pertama yang harus dipikirkan adalah jenis bassline yang Anda inginkan. Apakah Anda ingin cepat dan kuat? Apakah Anda ingin catatan yang panjang dan lambat? Itu semua terserah Anda. Satu aturan umum yang saya baca sekali adalah bahwa Anda harus memastikan bahwa bass Anda bekerja dengan kick drum. Jika Anda memiliki tendangan yang lambat dan panjang yang berdering sedikit lebih lama, Anda ingin sesuatu yang cepat dan kuat untuk memuji itu. Jika Anda memiliki tendangan yang lebih cepat, lebih pendek, Anda mungkin menginginkan bass yang berdering lebih sedikit. Sekali lagi, semua terserah Anda, dan yang paling penting adalah bereksperimen dengan suara sampai sesuatu bekerja.
Jika ada satu hal yang akan saya katakan penting, itu adalah Anda memastikan bahwa bass dan kick drum tidak memperjuangkan ruang dalam campuran Anda. Pernahkah Anda mengerjakan lagu dan menambahkan bassline hanya untuk memperhatikan bahwa kick drum Anda sepenuhnya tenggelam oleh bass? Itu karena mereka bersaing untuk mendapatkan ruang sonik (itu hal yang harus kita dapatkan ketika kita mulai belajar lebih banyak tentang pencampuran, tetapi untuk saat ini, penting untuk memastikan bahwa Anda memilih suara bass dan tendangan yang tidak tenggelam satu sama lain di luar.)
Jika Anda memiliki tendangan sub-bass rendah, gunakan bass cepat mid-low. Jika tendangan Anda sedikit lebih punchy, gunakan bass yang lebih rendah. Jangan takut untuk menyendiri mereka untuk mendengar seperti apa suara mereka bersama. Jika mereka terdengar keren bersama, bagus. Anda berada di jalur yang benar. Anda tidak perlu mendengarkan saya, cukup dengarkan telinga Anda. Cobalah melalui monitor Anda, dan coba melalui headphone Anda jika Anda harus.
Trik lain adalah rantai samping. Ini adalah sesuatu yang akan saya dapatkan minggu depan. Konsepnya hampir seperti ini: Setiap kali kick drum Anda hits, bass Anda menurun dalam volume. Ini menciptakan efek keren di mana kick drum Anda tampaknya tidak kehilangan daya ketika bass masuk, dan hampir memberi bass alur baru saat memompa dengan musik. Jika Anda ingin tahu tentang itu, Anda dapat mencari tutorial di YouTube untuk DAW spesifik Anda. Misalnya, “Tendang Sidechaining dan bass di [DAW Anda].” Saya akan membahas ini minggu depan dengan Logika. Namun, Anda selalu dapat belajar bagaimana melakukannya dengan DAW pilihan Anda. Ini sangat berguna untuk kejelasan sonik (ini membantu memisahkan tendangan dan bassline), dan itu benar-benar membuat pompa musik Anda.
Sementara saya biasanya lebih suka not staccato untuk bagian bass saya. Mereka lebih cepat, lebih pendek dan lebih berorientasi pada tarian. Namun, Anda mungkin ingin menggunakan not yang lebih lambat dan panjang.
Di bawah, adalah contoh catatan pendek:
Sekarang, ini adalah beberapa not yang lebih lambat. Itu adalah perkembangan yang sama, hanya catatan yang lebih panjang:
Saya juga mengubah suara bass menjadi sedikit lebih buzzy dengan not yang lebih panjang. Mereka juga memiliki serangan yang lebih lambat.
Satu hal yang saya coba tidak lakukan adalah membuang loop. Saya juga biasanya tidak mengubah patch synth (suara) saya setelah saya memiliki sesuatu yang saya sukai. Jika ada, saya dapat menyimpan patch synth itu. Namun, jika saya ingin mencoba suara bass baru, saya akan membuat salinan synth itu dan mengubah pola dan suara duplikat. Dengan begitu, saya selalu memiliki yang asli untuk kembali kalau-kalau saya pikir yang satu terdengar lebih baik. Saya biasanya hanya membisukan saluran yang tidak saya gunakan, atau mendorongnya jauh ke akhir lagu sehingga saya bisa membawanya nanti jika saya merasa itu cocok di beberapa titik.
Seperti bagian mana pun, ini adalah lagu Anda. Setelah Anda mempelajari beberapa dasar-dasar pemrograman bass, Anda dapat mulai membawanya kemana saja. Selalu ingat itu. Bermain-main, dan buat karya ini menjadi milik Anda.
Jika Anda perlu bantuan dengan akor dan skala, lihat ini. http://www.pianoworld.com/fun/vpc/piano_chords.htm Saya sering menggunakannya.
Nah, itu untuk hari ini. Minggu depan, kami akan memeriksa rantai samping bass Anda dan menendang untuk membuat lagu itu memompa lebih sedikit.